女尊大唐：我成了太子妃第82章 品诗(1/2)

初唐的诗歌跟盛唐的诗歌相差了近百年，而这一百年的差别，显然不是那么好跨越的。

为什么太宗会觉得这首诗穷，缺乏富贵的气息，就是因为这首诗，与唐初的其他诗歌差别太大。

在辞藻方面，实在是太过于随意。而其他人的诗都写得那么词彩飞扬，而你却如此独特。

这能不招来别人的针对吗？

就如同陶渊明，事实上，陶渊明的诗在同时代的评价并不高，人们对陶渊明评价高的，其实只有她的人格。

其好友颜延之在其死后给她写的一篇悼念的文章便道：学非称师，文取指达。

也就是说，陶渊明的学问并不特别深，她的诗文也不过就是很通达流畅而已。

甚至，还有人品诗，把陶渊明的诗归为中品。

而苏纨所列出来的这些诗，情况就有点跟陶渊明的类似，这都是属于脱离时代背景的诗。

因此，太宗不懂得欣赏，这也就很是正常了。

也得亏现在上官仪才二十七岁，还年轻，因此接受能力还强，不然，换到老了，人便固执了。说不得，也要不怎么能看得上这些诗。

另外，还有一点让太宗觉得这些诗不太好的地方就在于，立意不行。

这些诗的创作环境，大多都描写一种比较安逸的环境，而唐初刚刚经历战乱，你这就柔情起来了。

这显然也成为太宗对这些诗的评价不高的另外一个很主要的原因。

但虽说如此，这种完全有别于时代的诗，还是能给人一种很是新的气息的。

上官仪似乎是想到了什么，也是道：“这写诗之人，莫不是模仿陶潜的诗？”

当然，陶渊明的诗完全是田园风，而这写诗之人，取的却是陶渊明的那种平淡自然，简朴素雅，题材上，两者还是有区别的。

品完了这首《滁州西涧》，而接下来，太宗也是让继续。

张内监便接着读了下去，“接下来是咏物言志诗。”

“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。《石灰吟》。”

“……”

“……”

两人听完了以后，又是沉默了。

“太子妃说，写诗，当然也是为了要言志。”

两人听着这首《石灰吟》，可以说，这首诗写得很直白，很易懂，但是，却一改之前的那种闲逸之风。

这到底是谁啊？

“这首风骨有了！”

太宗便道：“就是词彩差了些。”

上官仪其实都想吐槽说，这些诗当中就没有几首是注意词彩的。

都很随意啊，只是这首更加随意了。

太宗然后又道：“这《石灰吟》……太子妃写的？”

她这样问张内监。

为什么要这么问，因为太子妃用石灰石来烧制过玻璃，这千锤万凿出深山的，不正是石灰石。

所以，这倒是不禁给了她一种错觉。

而张内监当然不知了，连忙低着腰表示自己也不清楚。

这首《石灰吟》倒是没啥好说的，由于太过于直白了，所以都根本不需要品，就是这风格，的确值得称赞一下。

“下一首。”

太宗又道。

“下一首，是即事感怀诗。”

“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来……”

如果说前面的都太随意了。

那么这一首，就不跟两人玩泥巴了，用“风急”二字带动全联，一开头，就是极其工整，极其认真地在写诗，写景，而且，这对仗简直对得无可挑剔，这下，便是就连太宗，都不得不屏息。

“……”

“……”

“这诗……”

两人都听出来了，是位老人家写的。

写得正是老人家心中的那种化解不去的悲愁。

这首诗，景物描写，情感什么的，简直都绝了。

“这诗，臣不可能写得出来。”

“简直工整！”

“实在是太工整了！”

“然而工整当中，却诗意盎然，此景，此情……是如此自然。”

上官仪不说话了，因为她又沉吟在那个环境描写当中，出不来了。

太宗也很少有见到这样的诗。

都是很简单的字啊，风急，天高，一个急，一个高，但是为何偏偏组合起来时，却让人读着觉得如此之好。

两人都醉了！

张内监见到两人久久不语，只是一直在揣度着这诗的奥妙，也是觉得很是震惊和惊讶。

竟有人能把诗写成这样。

这人得多厉害！

唐初虽说也讲究律诗，追求诗歌的音韵美，但此时才仅仅只是唐初，因此，对律诗的要求，也说不上是很严格，或者说必须如此如此。

因此，两人并没有觉得，这首诗就是什么古今第一律诗这样的认识，但不得不说，这首诗，也根本不需要这个，它本身所带来的文字的美感，便已经将两人征服。

也不知道过了多久。

太宗道：“这样人的，如果不能见上一面，实在是可惜。”

这些都是借口，说白了，太宗就是想把人家抓回来，给她专门写诗。

“臣也恨不得与此先生见上一见。”

上官仪也插话道。

太宗便对张内监道：“你去想办法，把这人找出来。”

张内监一听，我就是一个内监，我去哪里找人？

唉~

然后张内监便道：“那接下的还念不念？”

“还有？”太宗道。

“还有。