我的歌后女友第三百二十三章 金童玉女(2/2)

新式唱法，突出的是个性和自由，辨识度高，有利于如今商业音乐的发展。而老派的唱法，更多体现的是严谨，以及音乐本身的魅力，两者各有所长。

而严欣虽然唱法是老式的，但依然能让人过耳不忘，因为她的声线，实在是太甜美了，极度地悦耳，好听极了。

严欣唱完一段，杨飞城进词。

他的唱法，跟严欣一样，而他的声线，却非常清澈，男歌手最头疼的换声点问题，在他嗓子里听不到，高低音的音色非常统一，显得功力极为深厚。

叶落不由得连连点头，果然是二十年前最强的一对歌手，唱法虽然老派，但是技艺却被打磨得越发圆融，看来这二十年，他们虽然淡出了歌坛，但平时肯定也在练。

拳不离手，曲不离口。一天不练自己知道，两天不练同行知道，三天不练，观众就知道了。要是这两人二十年不练歌，现场肯定唱不出来这个水准。

两人分开唱，已经非常棒了，到了副歌高低音一合起来，更好。

严欣的“甜”，融入杨飞城的“清”中，就像是一道甘甜的山泉水，从高山上汩汩而下，最后流入全场听众的耳内。

而两人在台上，每一个举动，每一个眼神，都是那么自然而又默契，情、景、音，三者结合，无论听觉还是视觉，都让全场观众得到了极高的享受。

陈天华的这首曲子，写得很温。这种温的感觉，不是曲调平，这首歌的音域其实并不小，只是高低音的过渡，陈天华做的非常自然，都有台阶，能让两个歌手缓着上。

陈天华这么做的用意，叶落猜得出来。

这样一来，既能让歌手在不同音区展现音色，又能让观众把注意力集中到歌手的声线控制上，而不是曲子本身的高低起伏。

说到底，歌还是要让歌手唱出来的。音乐人在把控曲风的时候，一定要抓住歌手的特点，懂得量身定制。

这对二十年前的金童玉女，唱法老派，跟年轻歌手飚高音，比冲击力，那是比不过的，但是他们的声线控制，已臻化境。这首歌，突出的就是声线。

音乐人，其实是一种用成全别人的方式来成全自己的职业。陈天华在这一点上，做得就像一本教科书。

这首歌唱完，观众席上的动静，马上就跟之前的几首歌不一样了，掌声如雷，不少观众起立鼓掌。

这种档次的差距，非常明显。

丁少阳鼓了会儿掌，说道：“二十年前的金童玉女，退出歌坛多年，但是在今天的这个舞台上，他们依然是那么闪耀夺目。这其实是不科学的，但是他们做到了。

我想，今天之所以有这个效果。首先，是他们两位歌手，在平日生活中对自己的严格要求，所以无论是嗓子还是外貌，都保养得那么好。

哎，飞城，你先别走嘛，你平时用什么护肤品，介绍一下呗！”

杨飞城没理他，下台去了。观众们则是哄笑一片。

丁少阳虽然吃瘪，但毫不在意，继续说道：“那么其次，我想这也是陈总监的功劳。

我注意到，刚才这首歌，虽然听起来婉转动听，但其实长音不多，而且高低音台阶做得非常顺，这种歌曲，在现场表现力上，因为这两个特点，难免会打折扣，但是，却会让歌手的演唱难度，降低不少。

而陈总监今晚让我最感到惊艳的是，虽然歌曲整体略温，但是陈总监却硬生生地，用优美的旋律，弥补了现场表现力的问题。

这首歌，真的很棒。”

丁少阳这番话，说的很到位，现场掌声一片，陈天华也欣慰地点点头。

看来今天，丁少阳是陈天华的知音。

当然叶落也是，不过他却没说什么，只是微微笑着，等着曲。(www.92kshu.com 就爱看书网~^~)