重生之我是大明星第八百一十九章(2/3)

比如其中的失重捆绑，这应该是这部电影最大的收获，几场失重的戏都很好看，但是这个失重捆绑应该是其中最精华的段落。

宋铮看到这个镜头的第一反应就是，这必将成为一个经典，在失重的前提下，将几个角色堆成一堆，捆在一起，随意的翻转，推移。阿瑟就像是个魔术师，甚至在扮演着神的角色。为观众展示一场视觉奇迹，这不由得让宋铮想起布莱恩德帕尔玛在火星任务里设计的那场精彩的失重舞蹈，同样是优雅而又神圣的。

还有水中穿越那一场戏，这也是整部电影第一个令宋铮感到震撼的镜头，梦中的莱昂纳多被推倒，倒入浴缸，实现穿越，在优雅的音乐中，高速拍摄的慢镜头将这个穿越的过程全程展示，同样是仪式感的，且又具有心灵震撼力的镜头。

静态爆破，诺兰通过一组静态爆破的镜头，向艾伦佩姬，更像观众，展示了这个梦的空间的奇妙。

两人镇静的坐在路边咖啡馆，看着街边的一切爆炸，崩塌，依然是慢镜头，依然有着极强的仪式感。

镜子时刻，经常看电影的都知道，镜头最怕的就是直视镜子，因为直视镜子就会看到摄影师了，自然也就穿帮了，虽然技术的进步，已经可以把镜子中的穿帮内容去掉，但是仍然很少见有直视镜子的镜头，其实直视镜子往往有极强大的震撼力，当镜头直视镜子，就发现镜子中并没有想象中的摄像机，那么是谁在盯着镜子看呢

没错，是每一个看电影的观众，当然，这个片段的魅力远不止这些，对整部电影来说，镜子更像是道门，开启无限可能。

失重搏斗，其实那几场失重搏斗的戏都很好看，不停翻转的走廊，上串下跳完全无视重力原则的演员，而且又与其他几个梦境交叉剪辑，更增加了紧张感和热血度。

竖起的城市，这个镜头，来自艾伦佩姬的好奇心，出于好奇，她将梦中的世界翻转，竖起，于是就出现了这震撼的一幕，被竖起的城市翻转、卷起，无视重力原则，这才是梦里的世界。

倒塌的大楼，前世，这个画面曾一直都是宋铮的电脑桌面，也足见他对这个场面的喜爱，诺兰使用了很多场面展示梦境的不稳定性，在潜意识边缘频频倒塌的大楼就是其中之一，坚固的大楼好像沙堡，随时都有垮掉的危险，每次大楼的跨毁，都会带来一些观众的惊叹。因为大家都是喜欢破坏的，因为在梦中的。每个人都可以是上帝。

梦中的阿瑟，这是发生在第一层梦境，所有人都在面包车里熟睡，其中熟睡的阿瑟是最有趣的一个。搞不清是故意的，还是高速镜头下的无意捕捉。熟睡的阿瑟在梦中总是保持着优雅的笑容，而且随着面包车的左右摇摆，而无意的挥动自己的手臂。

不知别人怎么看，宋铮始终觉得这一幕实在太囧了，阿瑟怎么会有那么可爱的睡相，像个大娃娃。

而且，很有意思的是，在这个紧张的电影里，唯一的轻松调节剂也是他，每次他跟伪装师伊姆斯的斗嘴总会带来些笑声，不过更多时候，西装、整齐的头发且始终露出迷人笑容的阿瑟是负责耍帅的。

还有何时会停的陀螺，与许多人一样，宋铮也想要有那么一个陀螺，片尾一幕，诺兰将镜头收在了旋转的陀螺，将停未停的时刻，这是梦境还是现实，随便每一个观众去猜测，开放式的结局，也让影片回味无穷。

其实这部电影精彩的瞬间还有很多，比如莱昂纳多去寻找伪装师，躲避追击的街头逃亡一段，手持摄影，紧凑，紧张，临场感十足，恐怕很多动作片导演也不及诺兰。

电影本身总会给观者不同的享受，有些如高山流水，沁其心脾；有些如肌肤之亲，愉悦其感官；有些如战鼓隆隆，刺激雄性荷尔蒙。

用这些来总结盗梦空间所谓的享受，就显得有失偏颇了，盗梦空间有的不光是失重大战的新奇，爱情的缠绵悱恻，追逐场面的刺激，对真实与梦境探讨中所表现出来的哲学性，更重要的是有严谨的逻辑，而这不是普通的智慧可以构建出的。

宋铮还记得这部电影前世上映之后，就有无数影评人站出来猜测他可以获几尊奥斯卡小金人，其实在宋铮看来，大家的盛赞真不是偏爱诺兰，而是电影的确表现出了一部伟大电影所应具备的智慧。、

从载体上，城市翻转堪称科幻片想象力的精华，旋转大战可以算作动作电影中独辟蹊径的典范，有几处插科打诨的镜头把幽默处理的恰到好处，剪辑师把打斗的运动镜头和汽车坠落的慢镜头穿插的自然流畅，配乐仍然用一如既往的高亢节奏渲染着时间的紧迫，所有这些技术层面的精彩看点溶于一体，无处不透露着诺兰对商业元素的恰当拿捏，完全是把观者的情绪玩弄于股掌之中。

然而诺兰绝不屑于纯商业的电影，看演员就可以知道，莱昂纳多的表演日臻完善，所表现出的内心的挣扎丝丝入扣；玛丽昂的演技毋庸置疑，电影里她的表演可谓层次最丰富，不同的状态都表现得淋漓尽致；艾伦佩姬的表演空间不大，虽然还是本色表演，让人时不时想起朱诺，不过演技派的范儿已经无法掩盖了；渡边谦的表演不是很喜欢，不过想想说英语的曾程龙和说粤语的程龙表现得差异，这点也可以理解了。